– L’ex leader dei Talking Heads mette su Spotify 32 canzoni per la gente che odia la musica natalizia. Nel giugno 2026 sarà in tour in Italia con tappe a Bari, Lucca e Marostica
– «Oggi lo spettacolo dal vivo deve essere davvero qualcosa di speciale, perché è lì che gli artisti stanno guadagnando i loro soldi ed è quello per cui il pubblico sta pagando»
– «Riformare la band? ho sentito che c’è stato un discreto numero di reunion. Alcune sono andate bene. Non tutte. È impossibile riprendere dove ti trovavi in quel momento della tua vita»
David Byrne ha condiviso una playlist per «persone che odiano la musica natalizia» (vedi sotto). Contiene 32 tracce e s’intitola “David Byrne Radio Presents: Christmas Music for People Who Hate Christmas Music” con un messaggio che spiega il suo suono eclettico: «Questa playlist non riguarda il solstizio, né ha un’agenda pagana», scrive. «Sono canzoni turbolente e divertenti che colpiscono delicatamente e si riferiscono alle vacanze. Divertitevi!».
LA PLAYLIST. La playlist presenta artisti del calibro del successo festivo di EI GC Y Su Raza Alterada Ya Llega La Navidad, Christmas Is di Run-DMC e Another Lonely Christmas di Prince. Compaiono tracce di Macy Gray, Sufjan Stevens e Finneas, con due brani di Willie Nelson e Laufey. Le canzoni più esplicite includono Santa Is A Gay Man di Big Freedia di Big Freedia e Sympathy 4 The Grinch di 100 Gecs, con Byrne che completa le cose con If We Make It Through December di Phoebe Bridgers, Santa Doesn’t Know You Like I Do di Sabrina Carpenter e la sua traccia natalizia, Fat Man’s Comin.
La playlist arriva poco dopo che il tour nordamericano di Byrne si è concluso con il secondo di due spettacoli di Miami venerdì 6 dicembre. Il mese prossimo partirà per l’Australia e la Nuova Zelanda prima di venire in Europa a febbraio e fare tappa in Italia martedì 23 giugno a Bari, al Locus Festival, giovedì 25 giugno al Lucca Summer Festival e venerdì 26 giugno al Marostica Summer Festival.
IL TOUR NEL 2026. Dopo il successo internazionale di American Utopia, da album e tour a spettacolo di Broadway premiato con un Grammy e poi film diretto da Spike Lee, David Byrne tornerà nel nostro Paese con il nuovo progetto Who Is The Sky?. Un album in cui la felicità e l’accettazione sono i punti guida.
Byrne ha oggi 73 anni, una folta chioma argentata, e ha ormai abbandonato in gran parte i travestimenti di un tempo in favore di un altro tipo di positività cronica, che nelle sue apparizioni sui media traspare come una profonda preoccupazione per tutti. Positività cronica piuttosto che positività tossica perché riconosce anche il male nel mondo, e ultimamente c’è così tanto tra cui scegliere. Si orientava in questo modo il suo spettacolo di successo a Broadway e il successivo film-concerto del 2020, American Utopia. Il suo nuovo tour Who Is the Sky? tocca note simili.
«Ho un po’ di speranza», commenta. «Non tutti i giorni, ma alcuni giorni. Spero che le persone abbandonino i social media, che si rendano conto di quanto sia avvincente e divertente stare con altre persone piuttosto che scorrere costantemente il telefono. Quindi, sono un po’ ottimista sul fatto che le persone, in qualche modo, useranno questa tecnologia un po’ meno di quanto non abbiano fatto».
AUTISMO E MUSICA. Il mese scorso, nel frattempo, Byrne si è confidato sulla possibilità che potesse essere nello spettro autistico e ha spiegato che la musica lo ha aiutato con le abilità sociali. Ha anche toccato le voci di un’altra riunione dei Talking Heads negli ultimi mesi, con la band che celebra il cinquantesimo anniversario della loro prima esibizione dal vivo all’inizio di quest’anno. «Musicalmente, sono andato in un posto molto diverso», ha detto a Rolling Stone. «E ho anche sentito che c’è stato un discreto numero di dischi e tour di reunion. E alcuni di loro sono andati probabilmente abbastanza buoni. Non tutti. È praticamente impossibile riprendere dove ti trovavi in quel momento della tua vita».
Byrne debuttò al CBGB nel 1975 con la sua band formata mentre frequentava la scuola d’arte: i Talking Heads. A quel tempo promuoveva Psycho Killer, come se prevedesse l’evoluzione melodica angolare della scena punk, la nuova onda, prima ancora che il punk fosse chiamato punk. Nel 1980, i Talking Heads hanno assimilato i ritmi e le trame africane nel loro album seminale Remain In Light, prefigurando la “world music” e il melting pot globalista della musica moderna, poi lo hanno usato per avvertire l’America dei pericoli del consumismo, dell’egoismo e del crollo della civiltà. Pioniere o profeta, Byrne è in prima linea nell’evoluzione musicale da quarantacinque anni, collaborando con altri visionari da Brian Eno ad Annie Clark di St Vincent.
IL FUTURO DEI CONCERTI. Anni fa, Byrne parlando del futuro della musica dal vivo con NME, ha predetto che i giorni di un palcoscenico tradizionale erano contati. «Deve essere davvero qualcosa di speciale, perché è lì che gli artisti stanno ottenendo i loro soldi ed è quello per cui il pubblico sta pagando», ha detto dell’esperienza di musica dal vivo. «Non stanno pagando molto per lo streaming di musica, ma stanno pagando un bel po’ per andare a vedere una performance, quindi la performance deve dare loro un buon rapporto qualità-prezzo».
Per quanto riguarda le fonti di ispirazione quando si è trattato di reinventare gli spettacoli teatrali, ci ha detto che ha attinto da rapper come Kanye West e Kendrick Lamar. «Ci sono molti modi per farlo», ha detto. «Mi piace l’idea di lavorare con una band, con musicisti dal vivo. Come posso innovare in questo modo? Forse è più facile per un musicista hip-hop che non ha una band da capire».
