Si conclude nel deserto della California meridionale uno dei più grandi festival del mondo. Dal debutto dei colossi del K-pop, le Blackpink, al primo artista di lingua spagnola. Set pieni di duetti a sorpresa. Il ritorno dei Blink-182, il flop di Frank Ocean. Gli strabilianti “live” di Björk e Christine and the Queens
Un altro anno, un altro Coachella. Il megafestival è tornato nel deserto della California meridionale per il suo XXIV anno (e XXI edizione). È il festival più importante del Nord America, un miscuglio di suoni e fan con l’obiettivo comune di vedere il proprio artista preferito salire sul palco di uno dei più grandi festival del mondo. Quest’anno il festival del deserto che si è svolto dal 14 al 23 aprile vantava la sua line-up più diversificata da quando è stato lanciato nel 1999. I colossi del K-pop Blackpink hanno messo in scena un’esibizione sbalorditiva per chiudere il secondo giorno, entrando nella storia come il primo gruppo coreano del festival ad essere headliner. Il rauco set del cantante e rapper portoricano Bad Bunny ha segnato invece il primo giorno con un’esibizione altrettanto importante, diventando il primo artista di lingua spagnola ad essere protagonista.
Coachella è stato inizialmente lanciato per essere il festival “anti-Woodstock”. Ospitare spettacoli di massa che celebrano con sicurezza la diversità della musica, portando la cultura pop nel deserto della California meridionale da tutto il mondo mentre i fan sono felici di cantare insieme in diverse lingue, dimostra il potere della musica di connettere le persone attraverso confini e generi. Il festival fa ancora una volta da sfondo a nuove uscite, esibizioni di ospiti speciali e aggiunte dell’ultimo minuto. I Blink-182 annunciano un set a sorpresa il giovedì prima dell’inizio del festival: la loro prima esibizione dal vivo con la formazione originale della band dal 2014 è piena di barzellette sporche, successi come All The Small Things del 1999 che li ha consacrati come i padrini del pop-punk e momenti più duri come il racconto del co-vocalist e bassista Mark Hoppus.
Le sorprese continuano per tutto il fine settimana quando l’headliner del 2022, Billie Eilish, si presenta durante il set di Labrinth per unirsi nella loro collaborazione, Never Felt So Alone. Kali Uchis fa un salto di qualità portando Tyler The Creator, Omar Apollo e Daniel Ceasar per sostenere la sua performance elettrica. MUNA fa uscire Boygenius per eseguire Silk Chiffon e Bad Bunny è affiancato da Post Malone. Ma tutte queste sorprese impallidiscono rispetto al set costellato di stelle di Metro Boomin, che, nella sua esibizione, mette insieme The Weeknd, Diddy, Future, John Legend, 21 Savage, Mike Dean e Don Toliver. Nile Rodgers si è unito a Blondie.
Nel secondo weekend, durante il set della band dei Wet Leg, è apparso a sorpresa Dave Grohl dei Foo Fighters. La band stava eseguendo Ur Mum – canzone che provoca sempre urla catartiche – quando Grohl si è intrufolato sul palco. «OK Coachella, ci siamo tutti esercitati con il nostro grido più lungo e più forte», ha detto Teasdale mentre incoraggiava la folla a prepararsi a gridare più forte. «Siete tutti pronti? Ci siamo», ha aggiunto, prima di lanciare il conto alla rovescia per urlare tutti a tempo. All’improvviso, Grohl è apparso al microfono per aiutare a dirigere il grido. Ed è stato un urlo lunghissimo.
Venerdì scorso c’è stato anche un concerto a sorpresa di Bad Bunny sul palco durante lo slot dei Gorillaz, con i quali hanno eseguito Tormenta per la prima volta dal vivo. Con i Gorillaz hanno suonato anche De La Soul. Il set principale di Bad Bunny comprendeva anche uno stuolo di ospiti, tra cui Jhay Cortez, Arcangel, Jowell & Randy, Grupo Frontera e il leggendario Jose Feliciano.
Non solo musica. Quando non condividono i palchi a turno, gli artisti sfruttano l’enorme affluenza di pubblico per parlare delle questioni che contano per loro. Lucy Dacus delle Boygenius si prende un momento durante il set della band sabato sera (15 aprile) per dire: «Le vite trans contano, i bambini trans contano. Combatteremo e vinceremo», con la compagna di band Pheobe Bridgers, che aggiunge. «E l’aborto spacca, fanculo Ron DeSantis». Lo stesso giorno, i Linda Linda usano il loro tempo al festival per denunciare quanto il mondo stia diventando «pazzo» a causa della violenza armata e della legislazione anti-transgender. «C’è così tanta merda in corso e questa roba non è divertente. Bisogna parlarne e dobbiamo fare qualcosa», dice Eloise Wong.
Debutti. Il primo fine settimana del festival è pieno zeppo di debutti dal vivo. Dominic Fike condivide un nuovo brano Mama’s Boy, MUNA esegue The One That Got Away per la prima volta. Ashnikko trasforma la tenda Gobi del festival in un parco giochi terrestre in vista dell’album di debutto, WEEDKILLER, contorcendosi e ballando mentre si esibisce nel suo ultimo singolo, Worms.
I flop. Ospite del primo weekend del Coachella, è stato Frank Ocean. Il concerto era attesissimo dai suoi molti fan, sia quelli che erano presenti sia quelli sparsi in tutto il mondo: Ocean è infatti uno dei musicisti R&B più amati e di culto degli ultimi dieci anni, e in tanti speravano che il concerto al Coachella avrebbe significato un ritorno sulle scene e magari un nuovo disco dopo sei anni di silenzio. Ma è stato un mezzo disastro: Ocean è salito sul palco con più di un’ora di ritardo e ha fatto un concerto giudicato da molti sottotono e pieno di problemi. E mercoledì sera ha annullato lo spettacolo che avrebbe dovuto tenere nel secondo weekend.
Headliners. Una maestra di maschere, costumi elaborati e di varietà sonore, Björk sa come proteggersi in modi fantastici mentre accede alle profonde verità emotive all’interno della sua musica. La sua armatura sul palco principale includeva protesi di ragno sul suo viso e un vestito che sembrava una scultura dell’artista del vetro Dale Chihuly, un abito in pelle e una rete metallica nera. Con il direttore d’orchestra islandese Bjarni Frímann Bjarnason, Björk ha presentato un set che abbraccia tutta la carriera, mescolando successi degli anni Novanta con nuovi arrangiamenti.
Splendida e drammatica Christine and the Queens che ha suonato Paranoïa, Angels, True Love, il nuovo album che prende ispirazione dalla storica opera teatrale di Tony Kushner sull’era dell’Aids, Angels in America. E Chris ha iniziato il suo set nella tenda del Mojave indossando un lungo trench nero e un enorme paio di ali piumate, che richiamavano anche il classico di Wim Wenders del 1987 Il cielo sopra Berlino. Dopo alcune concessioni al pubblico, tra cui l’indelebile ballata People, I’ve been sad, Chris ha perso le ali, lanciandosi in un monologo poetico su carne, sangue, corpi, musica e vivere la vita da uomo. Mentre continuava con le sue canzoni, il suo set ha assunto temi più definiti che comprendevano la città degli angeli a un paio d’ore di distanza, anche interpolando il famoso Under the Bridgedei Red Hot Chili Peppers con il suo Tilted. Verso la fine del set, Chris ha avuto un attacco memorabilmente violento, cadendo a terra e contorcendosi sul palco, per poi una dolorosa interpretazione del recente singolo To be honest, concludendo una serata di grande drammaticità con una nota edificante.
Nel caos e nella diversità prevale la dedizione al divertimento e al progresso. Coachella è il primo festival musicale a cui gli occhi di tutto il mondo si rivolgono per comprendere l’andamento della stagione, le tendenze, le novità, sia nella musica, sia nel costume, sia nella moda.
